按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
“对于一部电影的成功，负有最主要责任的人，就是导演。《杀手》中，从始至终让人觉得有些急迫，有些骚动。想一想，这可能和整部电影的整体节奏有关系。”
“《这个杀手不太冷》的节奏，是舒缓的、沉稳的，是自然的、纯粹的，但是《杀手》的节奏，却在急躁中有着杂音。”
“在这部电影中，可以多少看清楚希区柯克先生一丝急功近利的心态，看样子，他还没有从先前的那次失败中获取足够的教训。”
“其实想一想，也在情理之中。毕竟这部电影，是和柯里昂先生对决，将好莱坞一分为二，受到全美观众注目。面对着这样的一部电影，希区柯克先生太希望赢得胜利了，所以他在电影中的那份渴望，几乎在每一个镜头中都有所反映。”
“我觉得，这似乎是希区柯克先生永远迈不过去的一个门槛。他太看重名利了。名利已经成为他身上的一个沉重的包袱。这个包袱可以催人奋进，但是同样可以把一个人拉下深渊。”
“《杀手》这一次如果不是被放在决斗的舞台上，希区柯克先生如果不是和柯里昂先生作对手，他的心态如果能够放平和一些，也许这部电影还有优秀得多。但是目前看来，希区柯克先生的这部电影和柯里昂先生的作品相差甚远。”
约翰。福特用一篇长文，系统地分析了《这个杀手不太冷》和《杀手》，并且对这两部电影进行了比较分析。
可以说，他的分析是十分人深省的，也深深地捏住了这两部电影的命脉。
在约翰。福特之后，还有很多好莱坞人纷纷表自己的意见。
西席。地密尔在他的文章《杀手电影的新*》中就十分兴奋地写道：“客观地说，好莱坞杀手电影在1929年展到了新的高峰。柯里昂先生和希区柯克先生的两部电影，建立了杀手电影的里程碑！”
“柯里昂先生的这部电影，如同一曲婉转的低沉但是不失灵动的弥撒曲，让人耳目一新的同时，禁不住地出由衷地赞叹。《这个杀手不太冷》建立地一系列的新的杀手美学的观念，和以往好莱坞的任何杀手电影不一样。它是迷人地，是多样性的。是含义丰富的。整部电影。丰满而醇厚。相比之下，希区柯克先生地电影，虽然也很不错，但是匠气显得重了一些，不那么自然。不那么无迹可求。”
“希区柯克先生是好莱坞顶尖导演之一，但是和柯里昂先生相比，他还是显得有些不太完美。不是说他没有水平，而是说希区柯克先生显然还没有达到那一种境界。《杀手》与《这个杀手不太冷》相比，就如同一个站在街头大喊大叫的青年学生和一个须皆白的老，牵着虽然是激荡的，但是缺乏后的深刻，也缺乏后的那份纯粹和自然。”
“我想这一次的决斗，证明了一个问题，那就是柯里昂先生的电影，某种程度上说。反映另一种境界。这场决斗。其实就是境界的比较，而希区柯克先生。显然没有达到柯里昂先生地那种境界。那种举重就请地境界！”
紧跟在西席。地密尔之后，另外一个人的文章引起了我地注意。
如果说对于其他人我还是只是抱着一般看看地态度的话。那么这个人地文章就显得别有意味了。
这个人，正是卓别林。
照理说，身为和希区柯克同一个公司的卓别林，也许应该在某种程度上为希区柯克说一说好话，但是在他写的这篇文章中，我却没有看到多少这样的文字。
相反，卓别林似乎对希区柯克的这部电影不是那么看重。
“我必须说，安德烈。柯里昂的这部电影是杰作。与之相比，希区柯克先生显得心有余而力不足。”
“关于两部电影之间孰优孰劣，每个人可能都有不同的看法，角度也许互有不同，但是我觉得从一个细节就可以看出两之间的优劣。这个细节，就是音乐。”
“我对音乐不太懂，所以，我并不在意什么曲调、意义，我只看重音乐对心灵的震撼效果。众所周知，一部电影中，音乐对于烘托电影的气氛、刻画电影人物的性格至关重要，电影音乐的成功与否，很大程度上决定了电影的感染力。”
“《这个杀手不太冷》的作曲是安德列阿。莫里康内和波特，这两个人，都是捧得过哈维奖最佳作曲的好莱坞最杰出的电影音乐人，这一次，两个人头一次合作，给观众呈现的音乐，是意大利音乐和美国百老汇音乐的完美融合。这种融合因为文化的关系，因为音乐风格的关系，擦出了绚烂的火花！”
“不管是《这个杀手不太冷》中那种低缓、音域的包涵神情的小提琴曲，还是热情奔放的美国百老汇舞曲，不管是带有典型维瓦尔第风格的单簧管乐曲，还是带有明显的西部风情的跳跃的套曲，都让整部电影时而欢快时而忧郁，充满的动感和诗意。”
“尤其不得不提的是《这个杀手不太冷》中出现的古典音乐，贝多芬的那《第九交响曲》。这音乐，早已因为里面充盈的那份热烈、那份对命运的抗争，那份对光明的无限的相反，感染了很多人。但是这部电影中，当《第九交响曲》响起的时候，画面上不是对生命的歌颂，而是死亡！是暴力，是流血！”
“当我在电影院看到这个镜头的时候，我一下子呆掉了，那一刻，我觉得好莱坞电影人也许不会有人过安德烈。柯里昂！没有一个人会想他这样使用古典音乐。如果说先前的那《马太受难曲》中的女声哼唱被他运用得出神入化完美地配合画面的意义从而完成了对影片意义的高度建构的话，那么这一次，贝多芬的《第九交响曲》却完成了另外一条截然不同的风格的创立，那就是反讽！”
“暴力、枪杀、流血，给这样的镜头配乐，一般的好莱坞导演，绝对会使用一些节奏感强的或是阴郁的音乐。但是安德烈。柯里昂没有，他选择了原本充满了光明充满了自由充满了对生命渴求的《第九交响曲》，这样的乐曲，配合着在意义上截然相反地画面。产生了远远乎人们相像地意义。反讽！通过反讽。整部电影的思考和艺术性一下子上升到了一个全心的层次！”
“在看看希区柯克先生的《杀手》。整部电影中，几乎没有任何一个完整的乐曲，有地只是简单的短促的配乐。情节紧凑地时候，比如说凶杀的时候，就配上跳跃的鼓声。情节舒缓的时候，就配上没有任何特色的管乐，这样的配乐和《这个杀手不太冷》相比。存在着明显的差距。”
“电影是门综合艺术，它要求导演必须从全方面地制作自己的电影。因此，对于导演的要求是十分苛刻地。一个好地导演，必须心无旁骛地把自己的全部精力放在电影中，而不是关注得失。在这方面，希区柯克先生，无法达到柯里昂先生地那份纯粹。”
虽然卓别林在他地文章中，表面的语气是十分平缓地，但是谁都能看出来。他对希区柯克是十分不满的。
虽然他和希区柯克不对活的事情好莱坞人尽皆知。但是这一回，卓别林说的却是事实。
希区柯克对于他的这部电影。实在是太在意了。所以显得急功近利，一急功近利。电影的很多方面都无法进行推敲，所以也就显得粗糙了起来。
我不知道希区柯克看到卓别林的这篇文章会有怎样的表情，我也不知道凯瑞。洛克菲勒会有如何的想法，我只知道，雷电华电影公司的内部，卓别林和希区柯克这两派已经势同水火，这对于雷电华电影公司来说，绝对是一个不小的灾难。
除了约翰。福特、西席。地密尔和卓别林，《洛杉矶时报》上面还刊了不少电影人的文章，其中有斯特劳亨、约翰。休斯顿、威廉、惠勒、弗兰克。卡普拉等人。
这些人的评论，虽然有长有短，有的犀利，有的和缓，凡是分析一通下来，结论却出奇的相像，那就是，希区柯克的这部《杀手》是不好电影，这是值得肯定的，也是毫无疑问的，但是和《这个杀手不太冷》相比，就明显不在一个档次了。
而在评论的最后，连好莱坞电影的泰斗埃德温。波特也站出来说话了。
这个被好莱坞电影人深为尊敬的老人，笔调是十分欢快的：“希区柯克先生拍摄了一部好电影，无愧于心理电影大师的称号，但是和柯里昂先生相比，就显得有些小家子气了。抛开两部电影本身，我觉得希区柯克在导演功力上也无法和柯里昂先生相比。柯里昂先生天马行空，拍摄的体裁已经覆盖了几乎好莱坞电影的所有领域，历史片、恐怖片、现实主义电影、电视电影、杀手片等等等等，每个领域他都会拍，而且每一部电影都会成为该领域内的巅峰之作，这样的电影人，纵观好莱坞历史，也只有柯里昂先生能够做到。”
“而希区柯克先生，在心理电影上的才能没有人能够怀疑，但是他除了拍心理电影还是心理电影，没有任何的新意，难道他要拍一辈子心理电影吗？我的建议是，希区柯克先生能不能挑出这个窠臼，拍摄其他题材呢？！”
埃德温。波特的这篇文章，算是做了一个总结，对于这次电影决斗的总结，他也评出了这次绝对的最后赢家。
只不过，这个赢家不是希区柯克。（ ）
第704章 卓别林的桃花案！第705章 电视台的大发展
起全美观众瞩目并且使得整个好莱坞一份为二的这场通过一系列的报道，已经基本上得出了结果。
当我看完桌子上的那一打厚厚的报纸的时候，心里一块石头终于落了地。
我之所以松了一口气，不是因为赢了希区柯克，赢了一部电影，最重要的是，这场决斗表面看上去好像是好莱坞各大电影公司的决斗，但是实际上却是洛克菲勒财团和好莱坞红龙大联盟的一番较量。
梦工厂如果在这一次决斗中输了，我本人的名声以及梦工厂的声誉受损还是小事，洛克菲勒财团肯定会以此为借口动翻天覆地的进攻，就如同一道大坝上出现了一道小小的裂缝，表面看起来，这条裂缝相对于整个大坝来说实在是太不起眼了，但是正是这个裂缝，能使整个大坝倾覆毁灭。
这一次，能够赢得这场绝对，对于梦工厂来说，对于好莱坞来说，那就等于再一次赢得了一次生存展的机会，再一次赢得了一丝空间。
我们在这一次次的胜利中积蓄着力量，积蓄着反击的力量，只要时机成熟的时候，我们就可以毫不犹豫地动全面大反攻，那时，就是洛克菲勒财团在我们的吼声中瑟瑟抖的时候了！
当我乘车到公司的时候，一进入办公室，就看见斯蒂勒等人在我的办公司里面喜笑颜开。
“老板。这一次。我们赢定了！”身为《这个杀手不太冷》地导演之一，斯蒂勒比任何人都高兴。
“我早就说，希区柯克哪是老大地对手！？雷电华想越我们梦工厂，门都没有！”甘斯哈哈大笑。
看着这帮部下，我咧嘴笑了一下，却并不像他们那样得意忘形。
“你们这帮家伙，也只小赢了一场就把你们乐成了这样。这一次，虽然那表面上看起来是我们赢了，实际上。雷电华电影公司也没有输，他们也赢了。”我的话。让办公室里面气氛一冷。
“老板说得一点都没错。”雅赛尔对于我的这种说法十分的赞同：“希区柯克的这部电影，投资还没有2oo美元，竟然在不到十二个小时之中就取得了高于成本几倍的收入，而且通过这次竞争，通过这次宣称，希区柯克本人以及雷电华电影公司的名声猛涨，不论是在票房上还是在名声上，雷电华电影公司都赢了一把！”
“那找你这么说。我们还白忙活一场了？”斯登堡叫了起来。
“当然没有忙活一场了。”我笑了起来，道：“这一次洛克菲勒财团从汉克。普约尔那里以及雷电华电影公司这里先后进攻我们，都被我们击败了。估计会老实一段时间了。各位。趁着这段时间，我们必须充分壮大自己的力量了。”
我的话，让斯登堡等人纷纷点头。
《这个杀手不太冷》和《杀手》放映之后地一段时间里。全美的报纸都对这两部电影展开了激烈地评论。一场关于杀手电影的舆论风暴骤然形成。
争论的结果是：这两部电影都是优秀之作，都值得肯定，但是希区柯克的《杀手》明显不是《这个杀手不太冷》的对手。
一周后。凯瑞。洛克菲勒代表雷电华电影公司召开记招待会上，在招待会上，面对这众多的记，凯瑞。洛克菲勒正式承认雷电华电影公司在这场决斗之中输掉了。
而希区柯克一反常态，十分大气地恭喜梦工厂。并称他虽然输掉了，但是输得很服气，而且他认为，自己拍摄的这部电影。同样是一部好电影。
雷电华电影公司的这种姿态，赢得了很多电影观众地赞扬。他们认为雷电华电影公司十分的有气度。
面对这雷电华电影公司的这种做法。梦工厂也迅作出了回应，并且举行了相应地记招待会上。会上斯蒂勒代表梦工厂电影公司对希区柯克地电影赞扬的了一番，并且表明，这样的决斗，纯粹是友谊地竞技。大大有利于好莱坞的展。
对于梦工厂和雷电华两个公司的这种做法，民众十分地欢迎。这场引起全美民众关注的轰轰烈烈的决斗。也顺利地落下了帷幕。
这是美国民众乐意看到的。也是好莱坞电影人乐意看到的。
不管是梦工厂电影公司、雷电华电影公司，还是好莱坞其他电影公司以及民众。各方都各大欢喜。
时间一晃而过，很快就进入了八月份。
八月初，就在这场电影决斗地风波刚刚平息之后，雷电华电影公司内部传出来的一系列的消息，让人们的视线重新凝聚在这个电影公司之上。
不过这一次，和梦工厂电影公司一点关系也没有，雷电华电影公司也不像之前那样名利双收。
因为这一次，是内讧。
自从改组之后，雷电华电影公司就形成了一个全新地制片系统。这个系统中，卓别林是艺术总监，掌握着整个公司的审片大权，也就是说他有很大权利否定电影公司旗下导演地剧本和拍片计划，决定他们电影地投资成本。
卓别林当上艺术总监之后，又拉拢了维克多。弗莱明等人，建立了一个实力雄厚的班底，基本上占领雷电华电影公司地阵地。
这种情况，在希区柯克的《杀手》拍完之后，就生彻底改变了。
在与梦工厂的决斗中，虽然希区柯克输了，但是这个胖子虽败犹荣，给雷电华带来了巨大的收益地同时，也使得雷电华电影公司的名声得到了极大地提高，这就对卓别林地地位形成了冲击。
希区柯克向来都看不惯卓别林。更不可能让卓别林站在自己地脑袋上拉屎。于是在这次决斗之后，希区柯克迅利用这次胜利向卓别林展开进攻。
巧地是，之后生地一件事情，帮了希区柯克的一个大忙。
长期以来，卓别林和范朋克的老婆壁克馥之间的关系就有点暧昧，这在好莱坞不是什么秘密。
壁克馥年轻的时候就接触到卓别林，本身就是个娇娃，而卓别林，风流程度在好莱坞也是人尽皆知。到1929年底，卓别林已经先后公开四个女人有过关系。
第一个女人教埃德娜。普文斯。这个女人是州别林电影中第一个主要的女演员，在1916年到1917年之间，埃德娜。普文斯参与了卓别林的一些列电影的拍摄工作。那个时候，是卓别林电影事业地起步阶段，也是他迅成为好莱坞知名电影大师的腾飞阶段。在拍地电影的时候，卓别林就瞄上了这个美丽的女人，最后终于把这个女人搞到了手，但是在年。卓别林抛弃了这个可怜的女
为他有了新地目标。
这个目标，就是米尔德里德。哈里斯。191岁的卓别林和只有16岁的米尔德里德。哈里斯结婚。这个女人是他的电影《绿野仙踪》的女主角。结婚的原因是因为米尔德里德。哈里斯的怀孕造成地，据说卓别林当时并不愿意。这个16岁地女孩，在懵懂之中就成为了卓别林的女人。192o年。卓别林再次和米尔德里德。哈里斯离婚。离婚的理由让好莱坞人对卓别林纷纷痛骂，因为卓别林指责这个可怜地女孩是女同性恋，而悲愤地哈里斯含泪指出了真相，那就是：卓别林嗜性成瘾，自己根本不能满足他。也是。一个16岁的女孩，怎么可能满足得了一个虎狼之年的男人。
1922年到1923间。别林勾搭上了另外一个女演员宝拉。纳格瑞，当时纳格瑞刚好从波兰来到好莱坞。人生地不熟，卓别林忙不迭地吧这个女演员签了下来，然后几周之后，记就拍到了这个女人穿在睡袍出现在卓别林卧室房间的阳台上的照片。不过这场关系只维持了九个月双方就劳燕分飞