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两人通过翻译聊了聊，无外乎一些仰慕的话和对两国关系的看法，很平常的交谈。
进入九十年代中期，日本经济陷入了长期的低迷不振，日本社会老龄化问题日益严重，在校大学生数量明显下降，图书行业整体步入了销量减少、市场萎缩、经营乏力的困境之中，更别说是小众的华文书籍了。
东方书店在这种情况下坚持出版华文书籍，精神可嘉。
可以预见，《活着》在日本的销售情况不容乐观。
林子轩倒是不怎么在意，他不靠版税生活，能够卖出去最好，卖不出去也无所谓。
“林先生近期可有大作问世？”交谈到最后，山田真史询问道。
“童话故事你们书店有没有兴趣？”林子轩回应道。
《小雪的大冒险》在国内反响很好，从幼儿园的小朋友到高中生都很喜欢，甚至一些家庭的父母也感兴趣，读者年龄层的范围很大。
《文艺少年》杂志因此销量大增，他们主动调整了林子轩的稿费，加大了宣传力度。
有家儿童出版社预备明年出版《小雪的大冒险》，林子轩和出版社签订了合同，拿到了百分之十的版税。
这和国内儿童读物市场的匮乏有关，孩子们很难读到一个有趣的故事。
山田真史听了翻译的话，以为是那种幼稚的童话故事，就没有了兴趣。
他邀请林子轩为《活着》的日文版写一个序言，介绍一下这本书的创作过程，林子轩表示同意，离开日本前会交给东方书店。
双方就这么告别离开。
走在书店街上，看着周围各式不同的书店，慕姗姗有点不高兴。
“那个山田看不上《小雪的大冒险》，以后有他后悔的时候。”林子轩想想就明白了，劝说道，“等这个故事在全世界畅销之后，他就会知道自己失去了一个多么好的机会。”
“哪有你说的那么厉害，还全世界畅销，给你自己脸上贴金吧。”慕姗姗埋汰道，“能在国内受欢迎就不错了，我看了那些信，提了不少意见，你还要继续努力啊。”
《文艺少年》杂志社转给他们很多读者来信，大多出自小朋友的手笔。
慕姗姗喜欢看那些信，碰到夸奖小雪的信件就留下，有提出意见的就记下来。
小朋友也有许多的奇思妙想，他们提出不少稀奇古怪的情节，整人的点子一个比一个厉害，估计平时没少在其他孩子身上做实践。
让林子轩看的惊讶不已，慕姗姗觉得不错，可以用在以后的故事里。
就算是用不到，也可以保存起来，每一封信都是一个孩子的童真。
“别再朝里面加情节了，我怕后面圆不回来就麻烦了。”林子轩反对道。
林子轩发现改编是个很费力的活，如果再加上各种古怪的情节，想要把故事讲通顺基本上很难，好在是童话故事，一些不合理的地方都推到魔法世界身上。
在魔法世界里，一切皆有可能。
“你不是很天才嘛，这点小事就被难住了。”慕姗姗调侃道，
林子轩只好认输，在异国他乡的街道上，周围没有人认识他们，这种感觉很放松。
这不是说在京城生活就要端着，而是在京城他们有着各自的身份，这种身份决定着他们的行为方式，不能逾越。
在这个陌生的地方，他们可以放下原本的身份，在街上追逐打闹，不用在意别人的眼光。
这或许就是旅游的目的，放下一切，做回真正的自己。（未完待续。）
第三百四十章 幕后推手
《我们俩》在东京国际电影节上放映，林子轩和慕姗姗去看了，主要是给林晓玲鼓劲。
这帮学生心里颇为忐忑，不知道片子会不会受到欢迎，毕竟这只是用三十万拍的低成本影片，和那些动辄上千万的片子没办法相比。
他们自己清楚拍的有些粗糙，在电影学院放映的时候就被批评过。
现在拿到这么大的电影节上，难免局促，怕没人来看，怕失败，怕被国外的媒体嘲笑，有人因此紧张的晚上都睡不好觉。
第一次都这样，经历的事情多了也就习惯了，年轻，不可看轻。
林晓玲同样紧张，但她性子开朗，状态还不错。
他们站在放映厅的门口，东张西望，期盼着观众的到来。
电影节的组委会制作了一份宣传手册，上面印了所有参加电影节展映的影片，并对入围主竞赛单元的影片做了重点介绍。
观众拿着这份宣传手册可以选择自己喜欢的影片。
《我们俩》作为获得三项提名的电影，吸引了不少的观众，还有媒体记者。
到了时间，放映厅内至少有了七成的上座率，形势不错。
影片开始放映，现场有些喧闹，不过随着剧情的展开，观众渐渐的安静下来，到了后来，还能听到抽泣的声音。
这是一部安静的影片，需要安静的观看，仔细的品味。
放映结束，观众热情的鼓掌，反响非常热烈，让林晓玲等人备受鼓舞。
林子轩没想到这部片子在日本这么受欢迎，等第二天看到影评他才明白是怎么回事。
这些年日本社会老龄化现象严重，对于如何处理老人和年轻人之间的关系成为社会热点，也是日本民众需要面对的问题。
《我们俩》恰恰讲述了一位孤独的老人和一位年轻女孩之间相处的故事。
平淡琐碎的剧情极为生活化，老人和女孩情感的互动引起了日本观众的共鸣。
有媒体称赞金亚琴和徐晶蕾是质朴自然的表演，没有掺杂一丝的杂质。
这种说法略显夸张，不过日本观众喜欢这部电影是不争的事实，在接下来的放映中，《我们俩》几乎场场爆满，在电影节上人气高涨。
面对这种情况，电影学院的学生自然兴高采烈，作为导演的林晓玲还接受了记者的采访。
日本记者惊讶于导演和主创团队的年轻，这些人还在电影学院上学，这是他们的毕业作品，这个发现让《我们俩》更受关注。
这时候，一位叫做市山尚三的日本电影人找了过来。
他是东京国际电影节其他单元的负责人，同时也在日本著名的电影公司松竹映画任职。
他想得到《我们俩》在日本的放映权，以及参与这部影片的推广工作。
此人在亚洲电影圈子里小有名气，担任过多部影片的制片人，是各大国际电影节的常客。
这么说吧，市山尚三主要的工作就是发现那些有潜力的青年导演，用少量的资金投资这些导演的影片，并把这些影片推向各大国际电影节。
在影片获奖后卖出版权，收回投资，赚取利润。
你可以说他提携青年导演，为那些处于困境的导演提供资金支持，也可以说是一笔投资。
青年导演的电影往往很大胆，具有想象力，又不需要太多的资金，没见过一个刚毕业的导演就能拍摄好莱坞大片的，都是从小成本电影开始。
只要投资一两百万就可能获得丰厚的收益，这是一笔很划算的买卖。
当然，青年导演失手的几率很大，投资也可能会赔本，存在着风险。
市山尚三不是慈善家，看到青年导演就投资，他会找那些有潜力的年轻人，这些人拍过一两部片子，有一点经验，还没有成名。
他会通过各大电影节来发现这些人，一旦选定目标，就会介入进来，帮助青年导演规划以后的电影道路，同时也从这些导演身上赚钱。
像这样的幕后推手在电影圈子里很常见，各个国家都有，能帮扶青年导演的成长。
如果有条件的话，林子轩同样会做这样的事情，在帮人的同时还能赚钱。
市山尚三看了《我们俩》后，觉得这部片子在日本应该会有市场，虽然较为小众，却难得的契合了日本国内的实际情况。
如果从独居老人的角度进行宣传，就算不能火爆，也能吸引一部分观影人群。
再说，这位尚未毕业的青年导演展现了自身的导演才华，对于女性细腻情感的把握非常到位，在电影圈子里，女性导演并不多见。
他认为林晓玲具有一定的潜质，可以适当的进行投资。
这是市山尚三上门的目的，想和林晓玲谈谈，听听这位导演的想法，从而做出判断。
林子轩对市山尚三的介入没有意见，国内电影人在海外缺少发行渠道，尤其是像《我们俩》这种小成本影片，连后期宣传的资金都没有。
市山尚三能利用他的人脉做推广，让更多的片商看到这部电影，这是好事儿。
林子轩怎么说也去过威尼斯，遇到过这类人，比如法国电影人让路易和意大利电影人马克穆勒都是如此，这两位对华国电影尤为感兴趣。
至于市山尚三想要投资林晓玲，这也没什么。
自从国内电影行业的政策放开之后，合拍片将会成为主流。
在九十年代以前，准确的说在一九九三之前，绝大部分的大陆电影是由国内的制片厂全额投资，在这之后，海外资金开始进入大陆的制片领域。
最先受益的正是第五代导演，张亿谋等人从此脱离了制片厂的束缚。
海外资金的进入不仅为导演提供了充裕的拍摄资金，能够拍摄高质量的影片，还带来了全新的制作模式，提升了国产电影在国际上的竞争力。
说白了，你拿了人家的资金就要按照人家的要求拍片。
投资商会派人来监督，作为导演可以有艺术追求，但不能想怎么拍就怎么拍，要专业化。
只有不断的和国外优秀的电影人合作，国产电影才能一步步的走出小作坊的制作模式，成为正规的电影企业。
林子轩对此抱有期待。（未完待续。）
第三百四十一章 老演员
林晓玲是第一次接触国外的电影人，感觉很新鲜。
“老哥，那个日本人问我有没有拍新片的打算，要是有剧本的话可以先给他看看，他说会帮我争取投资，原来这就是拉投资啊，还挺轻松的。”林晓玲兴奋道。
“你别高兴的太早，这帮人是无利不起早，你的剧本要是没新意，他才不会帮你呢，人家的钱也不是大风刮来的。”林子轩泼冷水道。
想起当初和姜闻到香江拉投资的经历，林子轩表示不高兴了。
市山尚三这么说是因为林晓玲已经有一部拿得出手的影片了，起步不错，下一部影片成功的几率很大，这是他愿意投资的原因。
国内不少导演都面临着拉不到投资的困境，林晓玲算是幸运了。
“别理他，他是羡慕你呢。”慕姗姗揶揄道。
“我这是实话实说，他们这帮电影人走的是电影节路线，投资的都是小众文艺片，就是那种悲情和灰色的电影。”林子轩解释道，“这种片子拍多了，人生观都会被改变。”
林子轩并不抵触文艺电影，电影毕竟是一门艺术，他想做的是把商业和艺术弄平衡了。
他不想林晓玲拍太多这类悲情的或者社会边缘群体的片子，而且，女导演往往会拍摄同性恋题材，他觉得还是拍点正常的片子为好。
“我们做导演又不是演员，分得清现实和剧本，演员会入戏，导演可不会，这是作为导演的基本素质。”林晓玲辩解道。
“行了，不和你说了，你就在这儿等着颁奖吧，我和你嫂子要开始旅行了，这都耽误三四天了。”林子轩转移话题道。
“等等，我和那个日本人说正在参与拍一部片子，就是《小城之春》，听说田导也在里面，他好像很有兴趣。”林晓玲交待道。
“这部片子不接受其他投资，咱们自己拍好了。”林子轩考虑了一下，决定道。
《小城之春》不是资金的问题，主要还是演员的表演。
当然，有了充裕的资金画面可能拍的更精致一点，或者能请来巩莉这种国际明星，但不能保证就比现在的效果好。
再说，林子轩还是希望这部片子是国产片，而不是合拍片，版权要全部属于好梦公司。
这是他给好梦公司准备的一张名片，以后提起好梦公司或许没人知道，但说起《小城之春》的投资公司，大家就会有印象了。
实际上，他想和日本电影公司合拍的不是文艺片，而是商业片。
文艺片赚钱有限，商业片才有无限商机，日本经济虽然低迷，可每年都会贡献可观的票房收入，成为好莱坞电影在亚洲的票仓。
林子轩对日本文化了解不多，只知道日本人喜欢看漫画、悬疑小说和恐怖电影。
如果有机会的话，可以尝试一下。
他叮嘱了林晓玲一番，让她和徐晶蕾照顾好金亚琴，老太太不懂外语，平时要有人跟着，在酒店里还没事，出去就要特别注意了。
然后，他就和慕姗姗一起出发了。
慕姗姗以前主持过《方大综艺》，做过那个节目的外景主持人，在世界各国旅游，虽说辛苦，却也有很多的收获。
比如看地图的能力，找车站的能力，和当地人沟通的能力，还要有一点点语言上的天赋。
就算不是野外生存达人，也不用担心会在日本迷路。
他们没请导游，背着包就离开了东京，前往北海道，旅游嘛，这样才有意思，跟着旅行团就失去了探索的乐趣。
当然，两人不是没有准备的乱逛，而是事先打听清楚了各种景点。
他们在书店街买了两本旅游指南，按图索骥，这是最简单的方法了。
旅游倒是不在于看什么景致，只要俩人在一起就好了，这种每天一起做一件事，互相依靠的感觉才是最重要的。
他们泡了温泉，品尝了美食，享受着假期，偶尔也会发生一些小争执。
等两人回到东京的时候，电影节的颁奖典礼才刚开始，林子轩不想错过这个时刻。
如果《我们俩》没得奖，他要安慰一下妹妹，要是得奖了，他也要和妹妹一起庆祝。
慕姗姗带着林晓玲和徐晶蕾到商厦里购买用来走红毯的礼服，那些女明星们都会找专门的服装品牌定做礼服，她们还没出名，只好将就一下了。
金亚琴老太太不愿意买新衣服，她坚持穿自己的衣服，认为朴素就是美。
这是华国七八十年代的观念，那时候大家一水的工作服，朴素到了极点。
老太太见过大世面，在京城话剧团表演话剧被领导人接见过，这种电影节对她来说是小场面，一点都不怵，像没事人一样。
有生活阅历的老人就是这样，见惯了风雨，对这些事情看得很淡。
林晓玲和徐晶蕾还达不到这种思想高度，分别挑选了适合自己的服装，毕竟是第一次参加国际电影节，总要留下一个美好的回忆。
走红毯是剧组的事情，林晓玲和徐晶蕾陪着老太太三人一起走，格外引人注目。
年轻人青春靓丽，老太太精神矍铄，被记者拍摄了下来。
林子轩和慕姗姗早就进去了，等待着颁奖典礼的开始，通过前方的大屏幕，看到不少有点印象的日本演员从红毯上走过。
华国电视台引进过日本的电视剧，不少日本明星就这样被国内观众所熟知。
颁奖典礼进行的很快，华国的影片《变脸》获得了最佳导演和最佳男演员两个奖项，《我们俩》获得了最佳女演员的奖项。
《变脸》的演员叫做朱序，同样是京城话剧院的老演员，和金亚琴熟识，都是朋友。
这么一来，国内两位演话剧的演员包揽了东京国际电影节最佳男女演员，他们精湛的演技征服了评委和观众，现场报以热烈的掌声。
电影节的组委会特意安排两人站在一起，田状状来给他们颁奖。
这届东京国际电影节华语影片取得了令人瞩目的成绩，老演员们展现了骄人的风采。（未完待续。）
第三百四十二章 管理
离开东京前，林子轩没有忘记给东方书店送去《活着》日文版的序言。
其实没什么好写的，他只是把自己对《活着》这本小说的理解写下来，最多算是感言。
回到国内，媒体免不了一番报道。
林晓玲和她那帮同学出了回风头，有了这份获奖资历，这些学生毕业后到剧组工作就不用从底层做起了，起步不同了。
徐晶蕾虽然没得奖，名气却上涨不少，曝光度大增。
媒体报道《我们俩》这部片子的时候总要带上她的名字，读者就算不认识徐晶蕾这个人，看多了也能混个脸熟。
这就是为什么明星都去电影节亮相的原因。
这种事情就和林子轩没有关系了，他和慕姗姗正忙着在家里安抚女儿呢。
小丫头这些天没少哭闹，把郑秀莲折腾的不行。
原本以为满周岁后会好照顾些，没想到更难伺候了，老是�